NOVEDADES DISCOGRAFICAS. JUNIO

WAYMAN TISDALE – REBOUND (RENDEZVOUS RECORDS)

KEN NAVARRO – THE GRACE OF SUMMER LIGHTS (POSITIVE MUSIC RECORDS)

WARREN HILL – LA DOLCE VITA (KOCH RECORDS)

ERIC DARIUS – GOIN´ALL OUT (BLUE NOTE RECORDS)

INCOGNITO – TALES FROM THE BEACH (HEADS UP RECORDS)

LALAH HATHAWAY – SELF PORTRAIT (STAX RECORDS)

GERALD ALBRIGHT – SAX FOR STAX (PEAK RECORDS)

DAVID BENOIT – HEROES (PEAK RECORDS)

STEVE OLIVER – ONE NIGHT LIVE (NUGROOVE RECORDS)

NICK COLIONNE – NO LIMITS (KOCH RECORDS)

MICHAEL HAGGINS – TRAFFIC (CUATE RECORDS CORP)

ALEX LATTIMORE – PROMISE (ALEX JDOT PRODUCTIONS LLC)

JOHN NIEMS – COMING OUT SWINGING (WILD SKY RECORDS)

PS150.4 PROJECT – PILLARS AND DREAMS (INDEPENDENT LABEL)

ADELE – 19 (COLUMBIA RECORDS)

HIL ST. SOUL – BLACK ROSE (SHANACHIE RECORDS)

CASSANDRA WILSON – LOVERLY (BLUE NOTE RECORDS)

DUANE CARTER – NEVER SAY NEVER (ISMS RECORDS)

MICK HUCKNALL – HUCKNALL: TRIBUTE TO BOBBY (RHYNO/SIMPLYRED.COM)

STEVIE HOLLAND – BEFORE LOVE HAS GONE (150 MUSIC RECORDS)

AZIZA – JAZZSOETRY VOL. I (AZIZAJAZZ.COM)

ROBBIE DUPREE – TIME AND TIDE (CHROME WILLIE MUSIC)

GEORGE KAHN – COVER UP (2.008 PLAYING RECORDS)

ROGER SMITH – SITTIN´IN (THERE RECORDS)

WALTER BECKER – CIRCUS MONEY (MAILBOAT RECORDS)

DAN SIEGEL – FABLES (NATIVE LANGUAGE MUSIC)

TONY GUERRERO – APASIONADO (NATIVE LANGUAGE MUSIC)

OTTMAR LIEBERT – THE SCENT OF LIGHT (SPIRAL SUBWAVE RECORDS)

NATE HARASIM – LOVE´S TAKEN OVER (NUGROOVE RECORDS)

ALLISON ADAMS TUCKER – COME WITH ME (INDEPENDENT LABEL)

THE ROY HARGROVE QUINTET – EAR FOOD (EMARCY RECORDS)

FREDDIE HUBBARD – ON THE REAL SIDE -70th BIRTHDAY CELEBRATION- (TIMES SQUARE RECORDS)

GREG VAIL – SMOOTH JAZZ CLASSICS (GREG VAIL MUSIC RECORDS)

TRIPPIN “N” RHYTHM Y TIM BOWMAN

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Tim Bowman nace el 22 de Abril de 1.959 en el Detroit´s Outer Drive Hospital en la ciudad de Detroit en el estado de Michigan; ocupa el puesto número noveno de un total de doce hermanos. Su infancia viene muy unida a la música en general y al Gospel en particular, género musical que él y su familia practicaban en el International Gospel Center Church, iglesia localizada en la ciudad de Ecorse. Inicialmente Tim Bowman comienza a tocar instrumentos de percusión, practica que realiza en la iglesia los domingos; pero finalmente termina iniciándose en el manejo y aprendizaje de la guitarra. Las influencias musicales de Tim Bowman están a caballo entre la estrella de música Country, Roy Clark y el guitarrista George Benson. Después de realizar sus estudios primarios en el High School, y antes de dedicarse profesionalmente a la música, Tim Bowman estuvo trabajando durante unos meses en una cadena de montaje de la fábrica General Motors. Será en esta época cuando comienza a tocar con un pequeño grupo de Gospel que se hace llamar “International Sound Of Deliverance“. En la misma formación cantaba la hermana de Tim, Vickie, que terminaría contrayendo matrimonio con el artista de Gospel, Marvin Winans, líder de la banda The Winans. Precisamente es la formación The Winans quien requiere los servicios musicales de Tim Bowman al necesitar un guitarrista para un concierto que se celebraría en The Mercy College. Es de esta forma como Tim Bowman se convierte en guitarrista de la formación. The Winans es la formación de Gospel que más discos vende a lo largo de la década de los 80´s con éxitos como “Tomorrow“, “Choose Ye This Day” y “Ain´t No Need To Worry“. Tim Bowman permaneció 6 años como guitarrista y director musical de la formación. En el año 1.987 Tim Bowman rompe amistosamente con la formación; la ruptura no se debe a discrepancias con la banda sino a motivos personales y familiares; Tim necesitaba tomarse un descanso para dedicarse a su familia después de muchos años de intensas giras y conciertos. Tim Bowman inicia una vida más apacible y tranquila dedicando más tiempo a su mujer y a sus hijos; de hecho abandona su carrera profesional como músico convirtiendo la guitarra en prácticamente un hobby. En un momento determinado, Wanda, la mujer de Tim Bowman le dice una noche: “Tim, tienes que grabar un disco”. Tim pensó que podía ser una buena idea el consejo dado por su mujer y se puso manos a la obra empezando a componer temas y posteriormente a trabajar en el estudio de grabación. El concepto que había elegido Tim Bowman para lo que sería su primera producción discográfica, era presentar un álbum que se moviera dentro del género Smooth Jazz. Para las labores de producción Tim contacta con el veterano productor Jerry Peters. En Mayo del año 1.996 Tim Bowman publica 2.000 copias de su primer trabajo y comienza a promocionarlo en la ciudad de Detroit. La emisora de radio local especializada en Smooth Jazz de la ciudad comienza a programar temas como “Give Me You“, “Love, Joy, Peace“, “I´ll Be There” o “Speak To Me“. El éxito es arrollador y miles de discos son despachados en la ciudad de DetroitWanda no se había equivocado. El sello discográfico Insync Records se interesa por el producto y decide editar el álbum con un lanzamiento a nivel nacional. El álbum alcanza el puesto Nº19 en el Gavin Smooth Jazz Charts y en el puesto Nº20 en el Chart Radio & Records. El single “I¨ll Be There” también resulta ser uno de los temas más escuchados del año. Tim Bowman publica su último trabajo discográfico en el año 2.005, disco que fue editado por el sello discográfico Liquid 8 Records y que llevó por titulo genérico “This Is What I Hear“. La promoción de este trabajo más las numerosas actuaciones de Tim Bowman han hecho que tenga que pasar practicamente tres años para que en Septiembre, Tim Bowman y su nuevo sello discográfico presenten material nuevo. Ya, tan solo queda esperar.   

DISCOGRAFIA DE TIM BOWMAN

1.996. LOVE, JOY, PEACE. Insync Records.

1.998. PARADISE. Insync Records.

2.000. SMILE. Insync Records.

2.005. THIS IS WHAT I HEAR. Liquid 8 Records.

ESBJÖRN SVENSSON, TRAGICO FINAL

esbjorn-svensson-40_679547c.jpgMuchas veces lo que se presenta como un apacible fin de semana con la familia y amigos practicando deporte, de repente se puede tornar en tragedia; y así ha ocurrido. El pianista y compositor sueco Esbjörn Svensson de 44 años de edad fallecía el domingo pasado, día 15 de Junio, en un accidente, mientras practicaba submarinismo en las aguas de la isla de Ingarö, próxima a Estocolmo. El compositor y pianista fue rescatado con vida pero fallecería poco después en el hospital universitario Karolinska, en el que se le ingresó. Las circustancias concretas del accidente aún no se conocen y según palabras de su representante, Burkhard Hopper, ya se ha instado para que se abra una investigación policial que aclare en que circustancias perdió la vida Esbjörn Svensson. Esbjörn Svensson nace el 16 de Abril de 1.964 en la ciudad de Västeras, en Suecia. Su madre era una pianista de música clásica y su padre, por el contrario, era un apasionado del Jazz. De esta forma Esbjörn Svensson, ya desde muy niño, se apoya en los dos géneros musicales que le harán convertirse en uno de los músicos más importantes de Europa: la música clásica y el Jazz. Inicialmente su preferencia, en lo que a instrumento se refiere, se inclinó por la batería, pero el único instrumento que había en la casa era el piano. En la escuela primaria se encuentra con el que sería su compañero de Trío, Magnus Öström que se encargaría de tocar la batería; inicialmente no tenían las ideas demasiado claras, incluso no sabían como tocar y combinar los instrumentos. Lo que si reconocieron ambos músicos es que fueron unos tiempos muy divertidos. A los 16 años Esbjörn Svensson obtiene plaza en The Royal College Of Music, en Estocolmo, posteriormente pasando a estudiar a la Universidad de Estocolmo. Durante esta época tocó en numerosos grupos de Jazz, tanto en Suecia como en Dinamarca, hasta que más tarde encuentra trabajo en unos estudios de grabación. En el año 1.990 Svensson y Öström se reencuentran de nuevo y deciden formar su propia banda, buscando para ello, un tercer músico: el contrabajista Dan Berglund. Así nace el Trío EST.  La peculiaridad de este trío del norte de Europa es saber combinar diferentes géneros musicales y encuadrarlos en un mismo contexto; si a esto le añadimos una puesta en escena espectacular con utilización de máquinas de humo, luminotécnia y un escenario concebido más para una megaestrella del pop que para un trío de Jazz, el éxito está más que asegurado. De esta forma EST combinan de manera inteligente y armoniosa música afroamericana, música clásica europea, Pop, Rock & Roll incluso incursionan en la música electrónica. El Trío se hace hueco, primero en Escandinavia, poco después en Europa y finalmente en todo el mundo. El álbum que lleva por titulo “Seven Days Of Falling” y que aparece en el año 2.003 es un rotundo éxito en Alemania, Francia y en toda Europa; consecuencia de este éxito es la gira americana que el Trío EST realiza en los Estados Unidos con K.D. Lang, obteniendo de esta forma la consolidación musical en el difícil mercado discográfico americano. La presentación del álbum “Viaticum” conlleva el inicio de una importante y extensa gira por numerosas ciudades europeas y por los principales Festivales de Jazz del viejo continente consiguiendo acaparar, por primera vez para un grupo de Jazz europeo, la portada de la prestigiosa revista DownBeat Jazz Magazine. En unas declaraciones realizadas a la prensa especializada nórdica, el Trío EST se definía como una banda de Rock que tocaba Jazz. La actividad musical del Trío estaba por encima de la media de cualquier trío que se dedicaba a tocar Jazz; de esta forma, realizaban una media de 100 presentaciones anuales, tanto en Europa como en Estados Unidos. En varias ocasiones estuvieron presentes en festivales de Jazz españoles, de esta forma, y gracias al éxito obtenido con sus producciones discográficas, en Julio de 2.003 se presentan en el Festival de Jazz de Vitoria-Gasteiz. Los galardones no se hacen esperar y en el año 2.004 el Trío obtiene en Viena el Premio Europeo de Jazz, premio que coincide con el concedido por los críticos de Jazz europeo, el denominado “Hans Koller” y que es adjudicado a los mejores artistas europeos del año. Esbjörn Svensson es considerado uno de los mejores músicos europeos. Según su agente, era un artista de Jazz con la envergadura de una estrella del Pop. Bosse Persson, Director del Festival de Estocolmo afirmó que el músico y compositor imprimió una nueva vida al Jazz, atrajo a nuevo público e inspiró de forma increible a otros músicos y artistas. Entre las numerosas muestras de dolor ante la perdida del excepcional músico destacamos la del Presidente de la Asociación de Jazz de Suecia, Bengt Save-Sodergergh, que lamentó la muerte de Esbjörn Svensson calificándola como de perdida irreparable para el mundo del Jazz o la de el ex-ministro de Cultura y actual diputado social demócrata, Leif Pagrotsky, que señaló al músico y compositor como uno de los grandes de la época contemporánea. Esbjörn Svensson estaba casado y tenía 2 hijos.

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DISCOGRAFIA DEL TRIO EST

1.993. When Everyone Has Gone. Dragon Records.

1.995. E.S.T. Live ´95. ACT Records.

1.996. Mr. & Mrs. Handkerchief. ACT Records.

1.997. E.S.T. Plays Monk. Diesel Music Records.

1.997. Winter In Venice. Diesel Music Records.

1.999. From Gagarin´s Point Of View. ACT Records.

2.000. Good Morning Susie Soho. ACT Records.

2.001. Somewhere Else Before. (Compilación) Sony Records.

2.002. Strange Place For Snow. ACT Records.

2.003. Seven Days Of Falling. ACT Records.

2.003. Live In Stockholm. DVD. ACT Records.

2.005. Viaticum. ACT Records.

2.006. Tuesday Wonderland. ACT Records.

2.007. Live In Hamburg. ACT Records.

GEORGE KAHN, EN DIRECTO

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INDY JAZZ FESTIVAL

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El Kroger Indy Jazz Fest se inaugura en el año 1.999 a iniciativa de un grupo de empresarios pertenecientes al sector turístico y que tenían como común denominador la afición por el Jazz. La idea empresarial era establecer un festival de Jazz que tuviera una periodicidad anual y de esta forma promocionar el estado norteamericano de Indiana y, su capital, la ciudad de Indianapolis. Después de discutir mucho sobre el lugar más apropiado para la celebración del festival acordaron de común acuerdo que sería la ciudad de Indianapolis quien acogería la celebración del evento musical. De esta forma en el mes de Junio del año 1.999 arranca la primera edición del festival con la asistencia de músicos de máximo relieve musical. Así, nombres como los de B.B. King, Nnenna Freelon, Bruce Hornsby, Chris Isaak, Blind Boys Of Alabama, Freddie HubbardC.J. Chenier se dieron cita en la primera edición del festival. Con este plantel de fantásticos músicos ni que decir tiene que fue un rotundo éxito llegándose a alcanzar una afluencia de 55.000 asistentes. De esta forma, y como consecuencia de la gran aceptación del público, ya se pensaba en la organización del siguiente festival comprobándose, que sin ninguna duda, y con el paso del tiempo se convertiría en uno de los festivales de Jazz de referencia en los Estados Unidos.

CALENDARIO DE ACTUACIONES DEL INDY JAZZ FESTIVAL 

Viernes, 13 de Junio: Mike Milligan & Steam Shorel. 18.15-18.45 horas. WhiteLies.Tv Stage. Bettye Lavette. 18.45-19.45 horas. Buzzed Driving Is Drunk Driving Stage. Medeski, Scofield, Martin & Wood. 19.45-21.00 horas.WhiteLies. Tv Stage. Adam Birnbaum. 21.00-21.30 horas. Buzzed Driving Is Drunk Driving Stage. Buddy Guy. 21.30-22.30 horas. WhiteLies.Tv Stage.

Sábado, 14 de Junio: Stephanie Browning Quartet. 15.15-16.15 horas. Buzzed Driving Is Drunk Driving Stage. Jerry González & The Fort Apache Band. 16.15-17.15 horas. WhiteLies.Tv Stage. Dan Tepfer Trio. 17.15-18.15. Buzzed Driving Is Drunk Driving Stage. Freddie Hubbard. 18.15-19.15 horas. WhiteLies.Tv Stage. Tad Robinson. 19.15-19.45 horas. Buzzed Driving Is Drunk Driving Stage. Dave Koz. 19.45-21.00 horas. WhiteLies.Tv Stage. Kenny Phelps and Hannaneel. 21.00-21.30 horas. Buzzed Driving Is Drunk Driving Stage. John Legend. 21.30-23.00 horas. WhiteLies.Tv Stage.

Domingo, 15 de Junio: Indiana University School Of Music @ IUPUI Jazz Ensemble. 15.15-16.00 horas. WhiteLies.Tv Stage. Robin Mckelle. 16.00-17.00 horas. Buzzed Driving Is Drunk Driving Stage. Aaron Parks Quartet. 17.00-18.00 horas. Buzzed Driving Is Drunk Driving Stage. Paquito D´Rivera. 18.00-19.00 horas. WhiteLies.Tv Stage. Ramsey Lewis Trio. 19.00-20.00 horas. WhiteLies.Tv Stage. Fourplay. 20.00-21.00 horas. WhiteLies.Tv Stage.

Las entradas están disponibles en cualquier tienda Kroger en Indiana o en la página www.indyjazzfest.net . Entradas para un día están disponibles al precio de 25$ y el precio de la entrada válida para los tres días es de 65$. Los menores de 14 años tienen pase gratuito a los conciertos siempre que vayan acompañados por un adulto.

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DAVID SANBORN Y DECCA RECORDS

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NUEVO PROYECTO DE AL JARREAU

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Nos da la impresión que el nuevo trabajo de Al Jarreau que ya se anuncia será una continuidad de este “Accentuate The Positive” y eso que Al Jarreau ha sido un vocalista que se ha “paseado” por todos los géneros musicales –R&B, Pop, Soul– obteniendo éxito practicamente en todos aquellos en los que ha incursionado. Además, según afirmaba el propio Al Jarreau en una entrevista, “Accentuate The Positive” era su primer material discográfico que verdaderamente se enmarcaba en el género Jazz. Su último y más reciente trabajo fue una recopilación de canciones de amor que presentó el pasado 14 de Abril, Día de los Enamorados. Al Jarreau será el encargado de inaugurar, en unos días, el Playboy Jazz Festival que se celebrará en Los Angeles, California.

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